へリンハ / ヴァン・カルスベーク

Liet Heringa（1966）とMaarten van Kalsbeek（1962）は、アムステルダムのRietveld Academieアムステルダムで学生時代からしばしば、作品制作を共にしていました。1998年から公式に「Heringa / Van Kalsbeek」としてアーティストユニットとしての活動を始めました。彼らが創り出す彫刻は、行動と反応の過程から進化します。さまざまな種類の素材をも利用します。陶器、樹脂、繊維、青銅、磨かれたステンレススチール、また彼自身が発見した新しい素材など。Heringa / Van Kalsbeekの作品は、現代美術館、ドイツ、イギリス、イタリア、韓国、そしてもちろん彼らが拠点を置くオランダなどで展示されています。アーティストのデュオは、Kröller Müller Museum, Otterlo, Haags Gemeente Museumで個展を開催しています。

Heringa / Van Kalsbeekの個展「残酷な盆栽」アムステルダムのステデリック美術館（2007-2008）では、20以上の作品が展示されていましたが、個展「ナイトキャッチ」では、ステデリック美術館のHertogenbosch（2014-2015）で20以上の陶芸作品が展示されました。金属、紙、樹脂で作られたより大きな彫刻を含みます。

1994年からは、アーティストデュオはオランダ政府の不動産庁、アルカディ、大手銀行Abn Amro銀行、オランダの南に位置するブレダ市等からの依頼にてコミッションワークを制作します。彼らの最新の屋外プロジェクトはアムステルダム市からの依頼で、アムステルダムのビアトリクスパークに彫刻が2018年に設置されました。静的な視覚芸術は生きている自然現象のようにも見えることが、Heringa / Van Kalsbeekによる多くの作品に表れています。

花が咲き誇るエキゾチックな植物、想像を絶する動物、あるいは不思議なヘッドドレスの作品。 これらの作品は、表面、縞、斑点、線が一つの遊びとして表現されます。本物であれ型取られたものであれ、植物、枝、花は、作家達が見つけた他のオブジェクトを再利用したのものと一緒に新しく組み合わされることが多くあります。これは、従来の彫刻よりもはるかに優れており、それらは彫刻というより立体絵画としてあります。構造がどのように構築されているかが正直に実証されていて、全貌できます。見るもの、見えたものが、そのもので、それがあなたの手に入れたものであり、しかし実はそうでもなかったりもします。これは、バロック様式の多数の詳細と視覚的な驚きの蓄積が謎の完全な啓示を許さないためです。よって、観客は作品を見続けることになります。